So funktioniert es
Schlüsselposen, Zwischenphasen und was das Modell ergänzt
In der klassischen Animation markieren Schlüsselposen die wichtigen Momente einer Bewegung, und Zwischenphasen verbinden sie. Kling 4.0 arbeitet ähnlich: Das erste Bild ist Pflicht und eröffnet den Clip, Zwischenbilder markieren Punkte auf dem Weg, und ein optionales letztes Bild legt das Ende fest. Insgesamt sind bis zu zehn Bilder möglich.
Das Modell erzeugt die Bewegung zwischen deinen Bildern und kann daher nichts von Vorgängen wissen, die in deinen Posen nicht vorkommen. Soll eine Figur zwischen zwei Keyframes eine Tasse aufnehmen, schreib das in den Prompt. Die Bilder zeigen Aussehen und Position; der Prompt erklärt, wie das eine ins nächste übergeht.
Eine Abfolge von Posen planen
Benachbarte Bilder sollten wie Momente derselben Einstellung wirken: gleiches Figurendesign, gleiches Outfit, ähnliches Licht und ein gleichbleibender Kamerawinkel. Kleine, nachvollziehbare Schritte verbinden sich flüssiger als große Sprünge bei Ort oder Bildausschnitt.
- Drei Posen: eine erwachsene Tänzerin steht still, dreht sich mit schwingendem Rock, verbeugt sich dann. Prompt: eine durchgehende Drehung, die langsam in eine Verbeugung übergeht, Bühnenlicht, leise Musik.
- Vier Posen: ein erwachsener Bogenschütze spannt, zielt, schießt und senkt den Bogen. Prompt: gleichmäßiges Spannen und Loslassen, die Kamera bleibt ruhig, der Wind bewegt den Umhang.
- Zwei Posen: eine erwachsene Büroangestellte am Schreibtisch, dann stehend am Fenster. Prompt: Sie steht auf, streckt sich und geht zum Fenster, als es zu regnen beginnt.
- Fünf Posen eines erwachsenen Schwertkämpfers für Drehung und Hieb, jede vor demselben Dachhintergrund, das letzte Bild zeigt den vollendeten Schlag.
Dauer, Auflösung und Abstand der Bilder
Die Dauer reicht von 3 bis 30 Sekunden, die Auflösung beträgt 720p oder 1080p. Mehr Keyframes brauchen mehr Zeit: Plane als Ausgangswert zwei bis drei Sekunden für jeden Wechsel zwischen zwei Bildern ein und passe das nach einem Test an. Werden viele Posen in einen kurzen Clip gepresst, wirkt die Bewegung schnell abgehackt.
Ohne gewähltes Seitenverhältnis folgt der Clip dem Format deines ersten Bildes, sodass gezeichnete Schlüsselposen nicht beschnitten werden. Alternativ wählst du 16:9, 9:16, 1:1 oder 21:9. Halte alle Bilder im selben Format und in derselben Auflösung, damit das Modell keine unterschiedlichen Ausschnitte angleichen muss.
Wenn zwei Bilder genügen
Ein einfacher Wechsel von einer Pose zur anderen braucht nur Anfang und Ende. Vidu Q3 Start/end frames verlangt genau diese zwei Bilder und bietet zusätzlich Einstellungen für Bewegungsstärke und Hintergrundmusik, bei Clips von 1 bis 16 Sekunden. Nimm Kling 4.0, wenn der Weg zwischen Anfang und Ende wichtig ist und Keyframes ihn steuern sollen. In beiden Fällen interpretieren die Ergebnisse deine Bilder; eine flüssige oder identische Bewegung ist nicht garantiert.
Fragen
- Wie viele Keyframes kann Kling 4.0 verwenden?
- Bis zu acht Zwischenbilder, dazu das erforderliche erste Bild und ein optionales letztes Bild, insgesamt also höchstens zehn Bilder.
- Müssen meine Keyframes von Hand gezeichnet sein?
- Nein. Du kannst sie zeichnen oder mit dem Charakter-Generator erstellen. Sie sollten Design, Outfit und Licht teilen, damit die Bewegung zusammenpasst.
- Spielt die Reihenfolge der Uploads eine Rolle?
- Ja. Der Clip durchläuft die Keyframes in der Reihenfolge, in der du sie hinzufügst. Eine andere Reihenfolge ändert die Bewegung.
- Wie lang sollte ein Keyframe-Clip sein?
- Plane als Ausgangswert etwa zwei bis drei Sekunden pro Wechsel ein, innerhalb des Bereichs von 3 bis 30 Sekunden, und passe das nach einem kurzen Test an.
- Gibt es eine einfachere Option nur mit Anfang und Ende?
- Ja. Vidu Q3 Start/end frames nimmt genau zwei Bilder, das erste und das letzte, und erzeugt die Bewegung dazwischen.
